Compartir:

September 6, 2024|Información y Tecnología

Top 12: empresas de música NFT en el mundo

Introducción

Los NFT (tokens no fungibles) musicales representan uno de los cambios más revolucionarios en la industria de la música. Estos activos digitales, impulsados ​​por la tecnología blockchain, permiten a los artistas tokenizar su trabajo, venderlo directamente a sus fans y ganar regalías por ventas secundarias. Al eliminar la necesidad de intermediarios, como sellos discográficos y plataformas de transmisión, los Music NFT permiten a los artistas tener más control sobre sus carreras y crear experiencias únicas y monetizables para los fanáticos.

En este artículo completo, profundizaremos en el mundo de las NFT musicales y exploraremos las empresas clave que impulsan esta tendencia, sus modelos de negocio y su desempeño en el mercado. Además, analizaremos los distintos tipos de NFT musicales y cómo están remodelando la industria musical. Finalmente, concluiremos con proyecciones de crecimiento futuro y conocimientos sobre lo que le espera a este mercado floreciente.

El mercado mundial de música NFT se valoró en 128 millones de dólares en 2023 y se prevé que alcance los 398,1 millones de dólares en 2030, con una tasa compuesta anual del 19,9% durante el período previsto 2024-2030.

Global Growth Insights presenta las principales empresas de música NFT a nivel mundial:

Varias empresas están liderando la carga en la industria musical NFT, y cada una de ellas contribuye a la evolución de la forma en que los artistas crean, distribuyen y monetizan la música. Aquí, brindamos una actualización sobre algunos de los principales actores del ecosistema Music NFT, sus sedes, cifras de ingresos del año pasado y la tasa de crecimiento anual compuesta (CAGR) proyectada para los próximos años.

  1. mar abierto

OpenSea es el mercado NFT más grande del mundo, con una amplia gama de activos que incluyen arte, música y coleccionables digitales. En el espacio Music NFT, OpenSea permite a los artistas crear y vender sus canciones o álbumes como NFT, brindando a los fanáticos la oportunidad de poseer una parte de la historia de la música. La interfaz fácil de usar de OpenSea y su audiencia masiva la convierten en una plataforma de referencia para los músicos que buscan acceder al mercado NFT.

  1. Real

Royal permite a los artistas vender acciones de sus canciones a sus fans como NFT, dando a los compradores una participación en las regalías generadas por la música. Este modelo innovador permite a los fans no sólo poseer parte de su música favorita sino también ganar dinero con ella. Artistas como Nas ya han utilizado Royal para lanzar NFT vinculados a derechos de autor, cambiando la forma en que los fans interactúan con la música e invierten en ella.

  1. audio

Audius es una plataforma descentralizada de transmisión de música que permite a los artistas cargar su música directamente en blockchain y venderla como NFT. Al evitar las plataformas de transmisión tradicionales, Audius brinda a los artistas un mayor control sobre sus ganancias. Con su marco de código abierto, la plataforma está atrayendo a artistas independientes que buscan más transparencia y propiedad de sus derechos musicales.

  1. Vaso

Glass es una plataforma descentralizada centrada en vídeos NFT, particularmente en el ámbito de los vídeos musicales. Los artistas pueden crear y vender sus videos musicales como NFT en Glass, brindando a los fanáticos la propiedad exclusiva del contenido de video. Este enfoque único en las NFT de música basadas en videos distingue a Glass de otras plataformas, ya que permite a los artistas monetizar tanto los componentes de audio como los visuales de su trabajo.

  1. Música desencadenada

Unchained Music se dedica a proporcionar soluciones basadas en blockchain para músicos independientes. A través de su plataforma, los artistas pueden crear y distribuir sus canciones como NFT, mientras que los fanáticos pueden invertir en sus canciones favoritas. Unchained Music también permite la distribución descentralizada de música, lo que garantiza que los artistas conserven más control y ganancias de su trabajo. La plataforma ha ganado fuerza entre los artistas independientes que buscan una alternativa a los servicios de transmisión tradicionales.

  1. Base

Foundation se ha convertido en un actor clave en el espacio NFT de arte y música, ofreciendo a los creadores las herramientas para acuñar y subastar NFT en un entorno exclusivo y centrado en la comunidad. Si bien es conocida principalmente por el arte digital, Foundation ha visto una mayor adopción por parte de los músicos que lanzan NFT musicales. El mercado curado y de alto nivel de la Fundación atrae a artistas tanto establecidos como emergentes que buscan monetizar su trabajo de una manera única.

  1. Otro bloque

Anotherblock está revolucionando la industria de la música al crear un mercado donde los fanáticos pueden comprar acciones de derechos de autor musicales a través de NFT. La plataforma permite a los compradores ganar regalías junto con los artistas, ofreciendo una nueva forma para que los fans interactúen con la música. Al cerrar la brecha entre las NFT y los derechos de propiedad intelectual, Anotherblock está aprovechando un nuevo modelo de propiedad musical.

  1. Puerta de enlace ingeniosa

Nifty Gateway es un destacado mercado de NFT conocido por albergar lanzamientos exclusivos de NFT de arte y música digitales. La plataforma ha sido una de las favoritas entre los artistas y músicos que desean lanzar colecciones NFT de edición limitada para sus fanáticos. Con un enfoque curado, Nifty Gateway atrae a creadores de alto perfil, lo que les permite capitalizar el auge de NFT y fomentar relaciones directas con coleccionistas y fanáticos.

  1. uno de

OneOf es una plataforma NFT centrada en la música que ofrece soluciones ecológicas para artistas que buscan crear NFT. La plataforma está construida sobre la cadena de bloques Tezos, conocida por sus operaciones de eficiencia energética. La misión de OneOf es democratizar las NFT reduciendo el costo de acuñación y brindando a los artistas una forma sostenible de distribuir música. Con asociaciones en varios géneros musicales, OneOf se ha establecido como una plataforma de referencia para los músicos que priorizan la sostenibilidad ambiental.

  1. Sonido.xyz

Sound.xyz es una plataforma descentralizada que se centra en ayudar a los músicos a establecer relaciones más estrechas con sus fans a través de NFT. Al vender NFT de música exclusiva y brindar a los fanáticos acceso a pistas inéditas, Sound.xyz permite a los artistas monetizar su música de manera creativa. El enfoque comunitario de la plataforma permite a los artistas independientes prosperar sin necesidad de depender de grandes sellos discográficos o servicios de streaming.

  1. Súper raro

SuperRare es un mercado NFT de alta gama conocido por sus colecciones exclusivas de arte digital. Tanto los músicos como los artistas pueden lanzar NFT únicos y únicos en SuperRare, lo que genera escasez y aumenta el valor de su trabajo. El compromiso de SuperRare de ofrecer solo NFT premium de edición única atrae a músicos que buscan crear activos musicales raros y coleccionables para su base de fans.

  1. raro

Rarible es un mercado abierto para NFT que permite a los músicos acuñar, vender y subastar su trabajo. Con un enfoque descentralizado, Rarible permite a cualquiera crear e intercambiar NFT, brindando a los músicos la flexibilidad de experimentar con diferentes formatos, incluidas canciones individuales, álbumes y experiencias musicales exclusivas. El modelo de gobernanza impulsado por la comunidad de Rarible garantiza que los artistas y usuarios tengan voz y voto en el desarrollo futuro de la plataforma.

Segmentar por tipo: NFT de música

Los NFT musicales vienen en varias formas, lo que permite a los artistas tokenizar diferentes aspectos de su trabajo. Esta segmentación brinda flexibilidad en la forma en que los artistas interactúan con los fanáticos y cómo los fanáticos pueden interactuar e invertir en la música que aman.

  1. NFT de una sola canción

Los NFT de una sola canción son una opción popular para los artistas que buscan lanzar pistas o remezclas exclusivas. Estos NFT representan una vía única que se puede poseer, comercializar o incluso utilizar con fines comerciales según los términos del contrato NFT. Los artistas han utilizado NFT de una sola canción para lanzar música inédita o rara directamente a sus fans, creando una conexión más profunda entre el artista y la audiencia.

  1. Álbum NFT

Los álbumes NFT representan una colección completa de canciones empaquetadas como un coleccionable digital. Estos NFT pueden incluir características adicionales como carátulas de álbumes, pistas extra o contenido detrás de escena. Para los fanáticos, poseer un álbum NFT ofrece una manera no solo de apoyar a sus artistas favoritos, sino también de poseer una parte de la historia de la música. Los NFT de álbumes han sido utilizados tanto por artistas independientes como convencionales para eludir los modelos tradicionales de sellos discográficos y distribuir directamente su trabajo.

  1. Otras NFT musicales

Otros tipos de NFT de música incluyen entradas para conciertos, pases detrás del escenario y contenido exclusivo como encuentros virtuales o presentaciones en video. Estos NFT permiten a los fans interactuar con los artistas más allá de simplemente escuchar su música. Además, las NFT basadas en vídeos, como vídeos musicales o grabaciones de conciertos, se están volviendo cada vez más populares. Estos ofrecen a los fans la oportunidad de poseer componentes visuales de la música, enriqueciendo aún más la experiencia de los fans.

Los beneficios de las NFT musicales para artistas y fanáticos

Los NFT musicales ofrecen numerosos beneficios tanto para los artistas como para los fanáticos, creando un ecosistema más directo y transparente que revoluciona los modelos tradicionales de distribución de música.

  1. Empoderamiento y control para los artistas

Una de las ventajas más importantes de los Music NFT es el control que otorgan a los artistas sobre su trabajo. Al acuñar y vender NFT, los músicos pueden fijar sus propios precios, controlar la distribución y retener un porcentaje de ingresos mayor que el que recibirían a través de las plataformas de transmisión tradicionales. Además, los contratos inteligentes integrados en las NFT permiten a los artistas ganar regalías por ventas secundarias, lo que garantiza que sigan beneficiándose a medida que su trabajo se revaloriza.

  1. Participación directa de los fans

Los NFT musicales crean una conexión más íntima entre artistas y fans. Ser propietario de una parte de una canción o álbum permite a los fans sentirse más involucrados en el éxito de un artista, tanto emocional como financieramente. En algunos casos, los Music NFT también ofrecen ventajas exclusivas, como acceso a pistas inéditas, experiencias VIP u oportunidades para colaborar con el artista.

  1. Oportunidades de monetización para los fans

A diferencia de las compras de música tradicionales, los Music NFT se pueden revender, creando una nueva vía para que los fanáticos obtengan ganancias del trabajo de sus artistas favoritos. Por ejemplo, un fan que compra un NFT de un artista prometedor podría ver cómo el valor de ese activo aumenta a medida que crece la popularidad del artista, lo que le permite vender el NFT para obtener ganancias.

Conclusión: el futuro de las NFT musicales

El espacio Music NFT aún se encuentra en sus primeras etapas, pero muestra un tremendo potencial de crecimiento. A medida que más artistas y fanáticos se den cuenta de las oportunidades que brinda la tecnología blockchain, se espera que la demanda de NFT musicales se dispare. Con una tasa compuesta anual proyectada actual de más del 25% en las plataformas líderes, la industria musical NFT está preparada para continuar expandiéndose rápidamente.

Empresas como OpenSea, Royal y Audius están a la cabeza y cada una ofrece enfoques únicos sobre cómo los artistas pueden tokenizar y monetizar su trabajo. La naturaleza descentralizada de estas plataformas significa que el futuro de la música podría ser uno en el que los artistas y los fanáticos colaboren más directamente, creando una industria donde el valor fluya de manera más libre y transparente.

En los próximos años, podemos esperar casos de uso más innovadores para Music NFT, incluida la tokenización de presentaciones en vivo, álbumes colaborativos y experiencias interactivas para fanáticos. A medida que la industria madure, es probable que el papel de las NFT en el mundo de la música se expanda, abriendo nuevas vías para la creatividad, los ingresos y la participación de los fans.