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September 6, 2024|情報技術

トップ12：世界の音楽NFT企業

導入

音楽 NFT (非代替トークン) は、音楽業界における最も革命的な変化の 1 つを表しています。ブロックチェーン技術を活用したこれらのデジタル資産により、アーティストは自分の作品をトークン化し、ファンに直接販売し、二次販売でロイヤルティを得ることができます。音楽NFTは、レコードレーベルやストリーミングプラットフォームなどの仲介業者の必要性を排除することで、アーティストが自分のキャリアをよりコントロールし、ファンのためにユニークで収益化可能な体験を生み出すことができるようにします。

この包括的な記事では、音楽 NFT の世界を掘り下げ、このトレンドを推進する主要企業、そのビジネス モデル、市場パフォーマンスを探ります。さらに、さまざまな種類の音楽 NFT と、それらが音楽業界をどのように再形成しているかについても説明します。最後に、将来の成長予測と、この急成長する市場の先にあるものについての洞察で締めくくります。

世界の音楽NFT市場は2023年に1億2,800万米ドルと評価され、2030年までに3億9,810万米ドルに達すると予想されており、2024年から2030年の予測期間中に19.9％のCAGRが見られます。

Global Growth Insights は、世界トップクラスの音楽 NFT 企業を発表します。

いくつかの企業が音楽 NFT 業界をリードしており、それぞれがアーティストによる音楽の作成、配信、収益化の方法の進化に貢献しています。ここでは、音楽NFTエコシステムのトッププレーヤーの一部、その本社、過去1年間の収益数値、および今後数年間の予想複合年間成長率（CAGR）に関する最新情報を提供します。

  1. オープンシー

OpenSea は、アート、音楽、デジタル コレクションなどの多様な資産を備えた世界最大の NFT マーケットプレイスです。音楽NFTスペースでは、OpenSeaを使用してアーティストが自分の曲やアルバムをNFTとして鋳造して販売できるようにし、ファンに音楽の歴史の一部を所有する機会を提供します。 OpenSea のユーザーフレンドリーなインターフェイスと多数の視聴者により、OpenSea は NFT 市場への参入を目指すミュージシャンにとって頼りになるプラットフォームとなっています。

  1. ロイヤル

Royal では、アーティストが自分の曲のシェアを NFT としてファンに販売することができ、購入者は音楽によって生成されたロイヤルティの株式を得ることができます。この革新的なモデルにより、ファンはお気に入りの音楽の一部を所有するだけでなく、そこから収入を得ることができます。 NasなどのアーティストはすでにRoyalを使用してロイヤリティ権に関連付けられたNFTをリリースしており、ファンが音楽と交流し、音楽に投資する方法を変えています。

  1. オーディウス

Audius は、アーティストが自分の音楽をブロックチェーンに直接アップロードし、NFT として販売できるようにする分散型音楽ストリーミング プラットフォームです。従来のストリーミング プラットフォームをバイパスすることで、Audius はアーティストが収益をより細かく管理できるようにします。オープンソースのフレームワークにより、このプラットフォームは音楽権利の透明性と所有権を求めるインディーズアーティストを魅了しています。

  1. ガラス

Glass は、特にミュージック ビデオの分野におけるビデオ NFT に焦点を当てた分散型プラットフォームです。アーティストは、Glass 上でミュージック ビデオを NFT として鋳造して販売することができ、ファンにビデオ コンテンツの独占的な所有権を与えることができます。このビデオベースの音楽 NFT への独自の焦点により、Glass は他のプラットフォームとは一線を画し、アーティストが作品のオーディオとビジュアルの両方のコンポーネントを収益化できるようになります。

  1. アンチェインド・ミュージック

Unchained Music は、独立したミュージシャン向けにブロックチェーンベースのソリューションを提供することに専念しています。そのプラットフォームを通じて、アーティストは自分の曲をNFTとして鋳造して配布することができ、ファンはお気に入りの曲に投資することができます。 Unchained Music では音楽の分散配信も可能で、アーティストが自分の作品からより多くのコントロールを確保し、利益を得ることができます。このプラットフォームは、従来のストリーミング サービスに代わるサービスを探しているインディーズ アーティストの間で注目を集めています。

  1. 財団

財団はアートと音楽のNFT分野で主要なプレーヤーとなり、コミュニティーを重視した排他的な環境でNFTを鋳造およびオークションするためのツールをクリエイターに提供しています。財団は主にデジタルアートで知られていますが、音楽NFTをリリースするミュージシャンによる採用が増加しています。 Foundation のハイエンドで厳選されたマーケットプレイスには、独自の方法で作品を収益化したいと考えている既存アーティストと新進アーティストの両方が集まります。

  1. アナザーブロック

Anotherblock は、ファンが NFT を通じて音楽著作権の株式を購入できるマーケットプレイスを作成することで、音楽業界に革命を起こしています。このプラットフォームにより、購入者はアーティストと一緒にロイヤリティを得ることができ、ファンが音楽と関わる新しい方法を提供します。 NFT と知的財産権の間のギャップを埋めることで、Anotherblock は音楽所有権の新しいモデルを活用しています。

  1. ニフティゲートウェイ

Nifty Gateway は、デジタル アートや音楽 NFT の独占ドロップをホストすることで知られる著名な NFT マーケットプレイスです。このプラットフォームは、ファンに限定版のNFTコレクションをリリースしたいアーティストやミュージシャンの間で人気があります。厳選されたアプローチにより、Nifty Gateway は著名なクリエイターを惹きつけ、NFT ブームを利用し、コレクターやファンとの直接的な関係を育むことができます。

  1. ワンオブ

OneOf は、NFT の鋳造を検討しているアーティストに環境に優しいソリューションを提供する、音楽に焦点を当てた NFT プラットフォームです。このプラットフォームは、エネルギー効率の高い運用で知られる Tezos ブロックチェーン上に構築されています。 OneOf の使命は、鋳造コストを削減し、アーティストに音楽を配信する持続可能な方法を提供することで NFT を民主化することです。 OneOf は、さまざまな音楽ジャンルにわたるパートナーシップにより、環境の持続可能性を優先するミュージシャンにとって頼りになるプラットフォームとしての地位を確立しました。

  1. Sound.xyz

Sound.xyzは、NFTを通じてミュージシャンがファンと緊密な関係を築くのを支援することに焦点を当てた分散型プラットフォームです。 Sound.xyz は、独占的な音楽 NFT を販売し、ファンに未発表トラックへのアクセスを提供することで、アーティストが創造的な方法で音楽を収益化できるようにします。このプラットフォームのコミュニティ主導のアプローチにより、独立系アーティストは大手レーベルやストリーミング サービスに依存することなく成功することができます。

  1. スーパーレア

SuperRare は、独占的なデジタル アート コレクションで知られるハイエンド NFT マーケットプレイスです。ミュージシャンやアーティストも同様に、SuperRare でユニークでユニークな NFT をリリースし、希少性を生み出し、作品の価値を高めることができます。 SuperRare は、プレミアムなシングルエディション NFT のみを提供するという取り組みを行っており、ファンベースのためにレアで収集価値のある音楽資産を作成しようとしているミュージシャンを魅了しています。

  1. レアリブル

raribleはNFTのオープンマーケットプレイスであり、ミュージシャンが自分の作品を鋳造、販売、オークションできるようにします。分散型アプローチにより、Raribleでは誰でもNFTを作成して取引できるため、ミュージシャンは単一の曲、アルバム、独占的な音楽体験など、さまざまなフォーマットを柔軟に試すことができます。 rarible のコミュニティ主導のガバナンス モデルにより、アーティストとユーザーがプラットフォームの将来の開発に対して発言権を持つことが保証されます。

タイプ別セグメント: 音楽 NFT

音楽NFTにはさまざまな形式があり、アーティストが自分の作品のさまざまな側面をトークン化できるようになります。このセグメント化により、アーティストがファンと交流する方法や、ファンが愛する音楽にどのように関わり、投資できるかに柔軟性が与えられます。

  1. シングルソングNFT

シングルソング NFT は、独占トラックやリミックスのリリースを検討しているアーティストにとって人気の選択肢です。これらの NFT は、NFT 契約の条件に応じて、所有、取引、さらには商業目的で使用できる単一のトラックを表します。シングルソング NFT は、アーティストが未発表またはレアな音楽をファンに直接リリースするために使用され、アーティストと視聴者の間により深いつながりを生み出してきました。

  1. アルバムNFT

アルバム NFT は、デジタル収集品としてパッケージ化された曲のコレクション全体を表します。これらの NFT には、アルバム アートワーク、ボーナス トラック、舞台裏のコンテンツなどの追加機能を含めることができます。ファンにとって、アルバムNFTを所有することは、お気に入りのアーティストをサポートするだけでなく、音楽の歴史の一部を所有する方法も提供します。アルバムNFTは、従来のレコードレーベルモデルをバイパスし、作品を直接配布するために、インディーズアーティストとメインストリームアーティストの両方によって使用されてきました。

  1. その他の音楽NFT

他のタイプの音楽NFTには、コンサートチケット、バックステージパス、バーチャルミートアンドグリートやビデオパフォーマンスなどの独占コンテンツが含まれます。これらの NFT により、ファンは音楽を聴くだけでなく、アーティストと関わることができます。さらに、ミュージックビデオやコンサート録画などのビデオベースのNFTの人気が高まっています。これらはファンに音楽のビジュアルコンポーネントを所有する機会を提供し、ファン体験をさらに豊かにします。

アーティストとファンにとっての音楽NFTのメリット

音楽NFTはアーティストとファンの両方に多くのメリットをもたらし、従来の音楽配信モデルを破壊するより直接的で透明なエコシステムを構築します。

  1. アーティストのエンパワーメントとコントロール

音楽 NFT の最も重要な利点の 1 つは、アーティストの作品に対するコントロールが可能であることです。 NFTを鋳造して販売することで、ミュージシャンは独自の価格を設定し、配信を制御し、従来のストリーミングプラットフォームを通じて受け取るよりも高い割合の収益を保持することができます。さらに、NFTに埋め込まれたスマートコントラクトにより、アーティストは二次販売からロイヤルティを得ることができ、作品の価値が上がるにつれて利益を継続的に得ることができます。

  1. ファンの直接接続

音楽NFTは、アーティストとファンの間により親密なつながりを生み出します。曲やアルバムの一部を所有することで、ファンは感情的にも経済的にもアーティストの成功にもっと投資していると感じることができます。場合によっては、音楽 NFT には、未発表トラックへのアクセス、VIP エクスペリエンス、アーティストとコラボレーションする機会などの独占特典も付いています。

  1. ファンにとっての収益化の機会

従来の音楽購入とは異なり、ミュージックNFTは再販できるため、ファンがお気に入りのアーティストの作品から収入を得る新たな道が生まれます。たとえば、新進気鋭のアーティストから NFT を購入するファンは、アーティストの人気が高まるにつれてその資産の価値が上昇し、NFT を販売して利益を得ることができるようになります。

結論: 音楽NFTの将来

音楽 NFT スペースはまだ初期段階にありますが、大きな成長の可能性を示しています。より多くのアーティストやファンがブロックチェーンテクノロジーによってもたらされる機会に気づくにつれ、音楽NFTの需要は急増すると予想されます。現在、主要なプラットフォーム全体で 25% 以上の CAGR が予測されており、音楽 NFT 業界は急速に拡大し続ける態勢が整っています。

OpenSea、Royal、Audius などの企業が先頭に立ち、アーティストが自分の作品をトークン化して収益化する方法について独自のアプローチを提供しています。これらのプラットフォームの分散型の性質は、音楽の未来がアーティストとファンがより直接的にコラボレーションし、より自由かつ透明に価値が流れる業界を生み出す可能性があることを意味します。

今後数年間で、ライブパフォーマンスのトークン化、コラボレーションアルバム、インタラクティブなファンエクスペリエンスなど、音楽NFTのより革新的なユースケースが期待できます。業界が成熟するにつれて、音楽の世界でのNFTの役割は拡大し、創造性、収益、ファンエンゲージメントの新たな道が開かれる可能性があります。