소개
음악 NFT(대체 불가능 토큰)는 음악 산업에서 가장 혁신적인 변화 중 하나를 나타냅니다. 블록체인 기술로 구동되는 이러한 디지털 자산을 통해 아티스트는 자신의 작품을 토큰화하고 팬에게 직접 판매하며 2차 판매에 대한 로열티를 얻을 수 있습니다. Music NFT는 음반사 및 스트리밍 플랫폼과 같은 중개자의 필요성을 제거함으로써 아티스트가 자신의 경력을 보다 효과적으로 제어하고 팬을 위해 독특하고 수익 창출이 가능한 경험을 만들 수 있도록 지원합니다.
이 포괄적인 기사에서 우리는 Music NFT의 세계를 탐구하고 이러한 추세를 주도하는 주요 회사, 비즈니스 모델 및 시장 성과를 탐구할 것입니다. 또한 다양한 유형의 Music NFT와 이것이 음악 산업을 어떻게 재편하고 있는지에 대해 논의할 것입니다. 마지막으로, 우리는 이 급성장하는 시장의 미래 성장 전망과 전망에 대한 통찰력으로 결론을 내릴 것입니다.
전 세계 음악 NFT 시장의 가치는 2023년에 미화 1억 2,800만 달러로 평가되었으며, 2024-2030년 예측 기간 동안 연평균 성장률(CAGR) 19.9%를 기록하며 2030년까지 미화 3억 9,810만 달러에 이를 것으로 예상됩니다.
Global Growth Insights는 최고의 글로벌 음악 NFT 회사를 공개합니다.
여러 회사가 Music NFT 업계를 주도하고 있으며 각 회사는 아티스트가 음악을 제작, 배포 및 수익화하는 방식의 발전에 기여하고 있습니다. 여기에서는 Music NFT 생태계의 일부 상위 플레이어, 본사, 작년 매출 수치, 향후 몇 년간 예상 CAGR(연간 복합 성장률)에 대한 업데이트를 제공합니다.
- 오픈씨
- 본부: 미국 뉴욕주 뉴욕시
- 수익(2023년): 3억 달러
- CAGR (2024-2029): 20.5%
OpenSea는 예술, 음악, 디지털 수집품을 포함한 다양한 자산을 보유한 세계 최대 규모의 NFT 마켓플레이스입니다. Music NFT 공간에서 OpenSea는 아티스트가 자신의 노래나 앨범을 NFT로 만들고 판매할 수 있도록 하여 팬들에게 음악 역사를 소유할 수 있는 기회를 제공합니다. OpenSea의 사용자 친화적인 인터페이스와 대규모 청중은 NFT 시장에 진출하려는 음악가들이 선호하는 플랫폼입니다.
- 감청색
- 본부: 미국 뉴욕주 뉴욕시
- 수익(2023년): 9천만 달러
- CAGR (2024-2029): 25.1%
Royal을 통해 아티스트는 자신의 노래 지분을 팬들에게 NFT로 판매하여 구매자에게 음악으로 생성된 로열티 지분을 제공할 수 있습니다. 이 혁신적인 모델을 통해 팬들은 자신이 좋아하는 음악의 일부를 소유할 수 있을 뿐만 아니라 그로부터 수익도 얻을 수 있습니다. Nas와 같은 아티스트는 이미 Royal을 사용하여 로열티 권리와 연결된 NFT를 출시하여 팬들이 음악과 상호 작용하고 투자하는 방식을 변화시켰습니다.
- 오디우스
- 본부: 미국 캘리포니아주 샌프란시스코
- 수익(2023년): 2,500만 달러
- CAGR (2024-2029): 35.7%
Audius는 아티스트가 자신의 음악을 블록체인에 직접 업로드하고 NFT로 판매할 수 있는 분산형 음악 스트리밍 플랫폼입니다. 기존 스트리밍 플랫폼을 우회함으로써 Audius는 아티스트에게 수익에 대한 더 큰 통제권을 부여합니다. 오픈 소스 프레임워크를 통해 이 플랫폼은 음악 권리에 대한 투명성과 소유권을 추구하는 인디 아티스트를 끌어들이고 있습니다.
- 유리
- 본부: 미국 뉴욕주 뉴욕시
- 수익(2023년): 1,500만 달러
- CAGR (2024-2029): 28.0%
Glass는 특히 뮤직 비디오 영역에서 비디오 NFT에 초점을 맞춘 분산형 플랫폼입니다. 아티스트는 Glass에서 자신의 뮤직 비디오를 NFT로 제작하고 판매할 수 있어 팬에게 비디오 콘텐츠에 대한 독점 소유권을 부여할 수 있습니다. 비디오 기반 음악 NFT에 대한 이러한 독특한 초점은 Glass를 다른 플랫폼과 차별화하여 아티스트가 작업의 오디오 및 시각적 구성 요소를 모두 수익화할 수 있도록 합니다.
- 언체인드 음악
- 본부: 미국 캘리포니아주 로스앤젤레스
- 수익(2023년): 1,200만 달러
- CAGR (2024-2029): 30.5%
Unchained Music은 인디 뮤지션을 위한 블록체인 기반 솔루션을 제공하는 데 전념하고 있습니다. 플랫폼을 통해 아티스트는 자신의 노래를 NFT로 제작하고 배포할 수 있으며, 팬들은 자신이 좋아하는 트랙에 투자할 수 있습니다. Unchained Music은 또한 음악의 분산 배포를 허용하여 아티스트가 자신의 작업에서 더 많은 통제권과 이익을 유지할 수 있도록 보장합니다. 이 플랫폼은 기존 스트리밍 서비스에 대한 대안을 찾는 인디 아티스트들 사이에서 인기를 얻었습니다.
- 기반
- 본부: 미국 뉴욕주 뉴욕시
- 수익(2023년): 4,500만 달러
- CAGR (2024-2029): 22.9%
Foundation은 예술 및 음악 NFT 공간의 핵심 플레이어가 되었으며, 창작자에게 독점적인 커뮤니티 중심 환경에서 NFT를 발행하고 경매할 수 있는 도구를 제공합니다. 주로 디지털 아트로 알려져 있지만, Foundation은 음악 NFT를 출시하는 음악가들의 채택이 증가하는 것을 보았습니다. Foundation의 엄선된 고급 마켓플레이스는 독특한 방식으로 자신의 작품으로 수익을 창출하려는 기존 아티스트와 신흥 아티스트 모두를 끌어들입니다.
- 또 다른 블록
- 본부: 스웨덴 스톡홀름
- 수익(2023년): 2천만 달러
- CAGR (2024-2029): 29.3%
Anotherblock은 팬들이 NFT를 통해 음악 저작권 지분을 구매할 수 있는 마켓플레이스를 만들어 음악 산업에 혁명을 일으키고 있습니다. 이 플랫폼을 통해 구매자는 아티스트와 함께 로열티를 얻을 수 있으며, 팬들이 음악에 참여할 수 있는 새로운 방법을 제공합니다. Anotherblock은 NFT와 지적재산권 간의 격차를 해소함으로써 새로운 음악 소유권 모델을 활용하고 있습니다.
- 멋진 게이트웨이
- 본부: 미국 뉴욕주 뉴욕시
- 수익(2023년): 1억달러
- CAGR (2024-2029): 23.4%
Nifty Gateway는 독점적인 디지털 아트 및 음악 NFT를 호스팅하는 것으로 알려진 유명한 NFT 마켓플레이스입니다. 이 플랫폼은 팬들에게 한정판 NFT 컬렉션을 출시하려는 아티스트와 음악가들 사이에서 가장 선호되는 플랫폼입니다. Nifty Gateway는 선별된 접근 방식을 통해 유명 제작자를 유치하여 NFT 붐을 활용하고 수집가 및 팬과 직접적인 관계를 조성할 수 있도록 합니다.
- 원오브
- 본부: 미국 플로리다주 마이애미
- 수익(2023년): 3,500만 달러
- CAGR (2024-2029): 26.5%
OneOf는 NFT를 발행하려는 아티스트에게 친환경 솔루션을 제공하는 음악 중심의 NFT 플랫폼입니다. 이 플랫폼은 에너지 효율적인 운영으로 유명한 Tezos 블록체인을 기반으로 구축되었습니다. OneOf의 사명은 채굴 비용을 낮추고 아티스트에게 지속 가능한 음악 배포 방법을 제공하여 NFT를 민주화하는 것입니다. OneOf는 다양한 음악 장르에 걸친 파트너십을 통해 환경 지속 가능성을 우선시하는 음악가들을 위한 플랫폼으로 자리매김했습니다.
- Sound.xyz
- 본부: 미국 캘리포니아주 로스앤젤레스
- 수익(2023년): 1,800만 달러
- CAGR (2024-2029): 28.2%
Sound.xyz는 뮤지션이 NFT를 통해 팬과 더 긴밀한 관계를 구축할 수 있도록 돕는 데 초점을 맞춘 분산형 플랫폼입니다. Sound.xyz는 독점적인 음악 NFT를 판매하고 팬에게 미공개 트랙에 대한 액세스를 제공함으로써 아티스트가 창의적인 방식으로 음악으로 수익을 창출할 수 있도록 해줍니다. 플랫폼의 커뮤니티 중심 접근 방식은 독립 아티스트가 주요 레이블이나 스트리밍 서비스에 의존하지 않고도 성장할 수 있도록 지원합니다.
- 슈퍼레어
- 본부: 미국 뉴욕주 뉴욕시
- 수익(2023년): 1억 2천만 달러
- CAGR (2024-2029): 22.1%
SuperRare는 독점적인 디지털 아트 컬렉션으로 유명한 고급 NFT 마켓플레이스입니다. 음악가와 예술가 모두 SuperRare에서 독특하고 독특한 NFT를 출시하여 희소성을 창출하고 작품의 가치를 높일 수 있습니다. 프리미엄 단일 에디션 NFT만을 제공하겠다는 SuperRare의 약속은 팬층을 위해 희귀하고 수집 가능한 음악 자산을 만들고자 하는 음악가들의 관심을 끌고 있습니다.
- 라리블
- 본부: 미국 캘리포니아주 로스앤젤레스
- 수익(2023년): 4천만 달러
- CAGR (2024-2029): 24.3%
Rarible은 음악가들이 자신의 작품을 제작, 판매 및 경매할 수 있는 NFT를 위한 공개 시장입니다. 분산형 접근 방식을 통해 Rarible은 누구나 NFT를 생성하고 거래할 수 있도록 하여 음악가에게 단일 노래, 앨범 및 독점적인 음악 경험을 포함한 다양한 형식을 실험할 수 있는 유연성을 제공합니다. Rarible의 커뮤니티 중심 거버넌스 모델은 아티스트와 사용자가 플랫폼의 향후 개발에 발언권을 갖도록 보장합니다.
유형별 세그먼트: 음악 NFT
음악 NFT는 다양한 형태로 제공되므로 아티스트는 자신의 작업의 다양한 측면을 토큰화할 수 있습니다. 이러한 세분화는 아티스트가 팬과 상호 작용하는 방식과 팬이 자신이 좋아하는 음악에 참여하고 투자할 수 있는 방식에 유연성을 제공합니다.
- 단일 노래 NFT
싱글곡 NFT는 독점 트랙이나 리믹스를 출시하려는 아티스트에게 인기 있는 선택입니다. 이러한 NFT는 NFT 계약 조건에 따라 소유, 거래 또는 상업적 목적으로 사용될 수 있는 단일 트랙을 나타냅니다. 싱글곡 NFT는 아티스트가 미공개 또는 희귀한 음악을 팬에게 직접 공개하는 데 사용되어 아티스트와 청중 사이에 더 깊은 연결을 형성했습니다.
- 앨범 NFT
앨범 NFT는 디지털 수집물로 패키지된 전체 노래 컬렉션을 나타냅니다. 이러한 NFT에는 앨범 아트워크, 보너스 트랙 또는 비하인드 스토리 콘텐츠와 같은 추가 기능이 포함될 수 있습니다. 팬들에게 NFT 앨범을 소유하는 것은 자신이 좋아하는 아티스트를 지원할 뿐만 아니라 음악 역사의 한 부분을 소유하는 방법을 제공합니다. 앨범 NFT는 인디 및 주류 아티스트 모두가 전통적인 음반사 모델을 우회하고 자신의 작품을 직접 배포하는 데 사용되었습니다.
- 기타 음악 NFT
다른 유형의 Music NFT에는 콘서트 티켓, 백스테이지 패스, 가상 만남 또는 비디오 공연과 같은 독점 콘텐츠가 포함됩니다. 이러한 NFT를 통해 팬들은 단순히 음악을 듣는 것 이상으로 아티스트와 소통할 수 있습니다. 또한 뮤직 비디오나 콘서트 녹음과 같은 비디오 기반 NFT가 점점 인기를 얻고 있습니다. 이는 팬들에게 음악의 시각적 구성 요소를 소유할 수 있는 기회를 제공하여 팬 경험을 더욱 풍부하게 합니다.
아티스트와 팬을 위한 음악 NFT의 이점
음악 NFT는 아티스트와 팬 모두에게 다양한 혜택을 제공하여 기존 음악 배포 모델을 뒤흔드는 보다 직접적이고 투명한 생태계를 조성합니다.
- 아티스트를 위한 권한 부여 및 제어
Music NFT의 가장 중요한 장점 중 하나는 아티스트에게 자신의 작업에 대한 통제권을 부여한다는 것입니다. NFT를 발행하고 판매함으로써 음악가는 자신의 가격을 설정하고 배포를 제어하며 기존 스트리밍 플랫폼을 통해 받는 것보다 더 높은 비율의 수익을 유지할 수 있습니다. 또한 NFT에 포함된 스마트 계약을 통해 아티스트는 2차 판매로 로열티를 얻을 수 있어 작품의 가치가 높아짐에 따라 지속적인 혜택을 누릴 수 있습니다.
- 직접적인 팬 참여
뮤직 NFT는 아티스트와 팬 사이에 더욱 친밀한 연결을 만들어줍니다. 노래나 앨범을 소유하면 팬은 감정적으로나 재정적으로 아티스트의 성공에 더 많은 투자를 할 수 있습니다. 경우에 따라 Music NFT에는 미공개 트랙 액세스, VIP 경험 또는 아티스트와의 협업 기회와 같은 독점 혜택도 제공됩니다.
- 팬을 위한 수익 창출 기회
기존 음악 구매와 달리 Music NFT는 재판매가 가능하여 팬들이 좋아하는 아티스트의 작품에서 수익을 얻을 수 있는 새로운 길을 열어줍니다. 예를 들어, 신예 아티스트로부터 NFT를 구매하는 팬은 아티스트의 인기가 높아짐에 따라 해당 자산의 가치가 증가하는 것을 볼 수 있으며 이를 통해 NFT를 판매하여 이익을 얻을 수 있습니다.
결론: 음악 NFT의 미래
Music NFT 공간은 아직 초기 단계이지만 엄청난 성장 잠재력을 보여줍니다. 더 많은 아티스트와 팬이 블록체인 기술이 제공하는 기회를 인식함에 따라 뮤직 NFT에 대한 수요가 급증할 것으로 예상됩니다. 현재 주요 플랫폼 전반에 걸쳐 25% 이상의 CAGR이 예상되는 Music NFT 산업은 계속해서 빠르게 성장할 준비가 되어 있습니다.
OpenSea, Royal 및 Audius와 같은 회사는 아티스트가 자신의 작품을 토큰화하고 수익을 창출할 수 있는 방법에 대한 고유한 접근 방식을 제공하면서 이러한 추세를 주도하고 있습니다. 이러한 플랫폼의 분산된 특성은 음악의 미래가 아티스트와 팬이 보다 직접적으로 협력하여 가치가 보다 자유롭고 투명하게 흐르는 산업을 만드는 것이 될 수 있음을 의미합니다.
앞으로 몇 년 동안 라이브 공연의 토큰화, 공동 앨범, 대화형 팬 경험을 포함하여 Music NFT에 대한 보다 혁신적인 사용 사례를 기대할 수 있습니다. 업계가 성숙해짐에 따라 음악계에서 NFT의 역할은 확장되어 창의성, 수익 및 팬 참여를 위한 새로운 길을 열어줄 것입니다.